Le blog de jean-marc theytaz

Chalets aux structures solides et charpentées, mazots disséminés dans une nature demeurée sauvage, îlots de neige perdus dans les prés des fontes printanières, gammes d’ocre et de bruns chamoisés, portraits authentiques, 60 tableaux de Alexandre Benois de Stetto sont exposés à la galerie de la Tine à Troistorrents.

 L’arbre généalogique du peintre est édifiant, issu d’une famille de musiciens, sculpteurs, peintres et architectes suisses qui ont travaillé pour le tsar dès le XIIIe siècle. A

lexandre Benois vint en Suisse sous la contrainte de la Révolution russe en 1921, une patrie inconnue pour lui: il s’installa à Stetten près de Schaffhouse d’où l’adjonction di Stetto.Il se consacra à la peinture réalisant des portraits, paysages et natures mortes, de même que des projets futuristes d’architecture. Sa fin de carrière se passa à Genève où il mourut en 1979. La dernière exposition sur ce peintre eut lieu au Musée de Saint-Pétersbourg en 2006.

Un patrimoine exceptionnel.

La galerie de la Tine présente une soixantaine d’œuvres de Alexandre Benois di Stetto (1896-1979), des paysages de montagne, réalisés à travers diverses techniques dont la gouache, l’aquarelle, la peinture à l’huile et le dessin.I

l s’agit d’une exposition vente: on retrouve dans ses compositions des paysages du Valais et de l’Oberland nord, dont il sait rendre la force et la majesté avec beaucoup de justesse et de souffle.

«Il s’agit de grands formats très impressionnants pour des gouaches, qui ont une finesse et un équilibre de composition exceptionnels», nous dit le galeriste de La Tine, Gérald Lange.

«Ces œuvres n’ont jamais été montrées et constituent un patrimoine de grande valeur dans l’œuvre paysager valaisan et suisse, avec des vues de montagnes, de paysages alpestres, du val d’Illiez, du val d’Anniviers et de bien d’autres lieux-dits de chez nous.»

Les Alpes en point de mire.

 La tension et l’équilibre qui émanent de ses compositions font penser parfois à Cézanne et ses constructions très élaborées, intenses et énergiques dans leurs symétries et parallélismes, pas de place pour le discontinu, le distendu, la dissonance; la couleur y occupe une place prépondérante dans sa puissance et sa transparence.

«On pourrait imaginer faire une exposition de ces gouaches et huiles en Russie; les amateurs d’art y affectionnent ce genre de vues de la Suisse, elles connaissent toujours un grand succès. Mais encore faut-il trouver les réseaux par lesquels organiser une exposition du peintre helvético-russe.»

A souligner que Alexandre Benois excelle également dans le dessin et des compositions plus abstraites, où la maîtrise du geste et la rapidité d’exécution sont éloquentes. Galerie de la Tine, exposition des œuvres d’Alexandre Benois di Stetto, jusqu’au 8 mai 2010.

Yvette Galetti-Ecœur affectionne l’atmosphère de l’enfance, l’émerveillement qui s’y rattache, sa poésie, sa sensibilité, sa spontanéité: elle aime également l’écriture et vient de publier un livre rassemblant plusieurs textes sous le titre de «Petits contes d’une grand-maman», dont certains ont été publiés dans «Le Nouvelliste» l’année dernière...

Des textes brefs, concis, traversés de fraîcheur et de vivacité, avec une plume alerte qui ne ménage pas les surprises dans le pays de l’imaginaire et du rêve.

Un univers dans lequel les objets prennent vie, parlent et se trouvent très proches de l’existence des enfants. Un monde où chacun trouve sa place et s’y épanouit. Interview.

Qu’est-ce qui vous a amenée à l’écriture?

J'ai toujours aimé, à l'école déjà, les lettres, les mots, les compositions-rédactions, et dans mon imagination leur tourbillon, et en plus le dessin et les illustrations. Une joie de les assembler. Par la suite, j'ai eu une attirance spontanée pour tout ce qui relevait de la composition des textes dans l'imprimerie (cela a bien changé avec l'ordinateur!) et la publicité, la création, la mise en page; en fait un peu de rêve pour le client-lecteur! Et en observant mes petits-fils dans leur quotidien, leurs ébats, leur éveil à la vie et leurs expériences enfantines, cela m'a «cliqué», pour reprendre une expression d'aujourd'hui!!!

Votre livre nous parle de l’enfance, de ses joies, de ses enchantements, de ses pays imaginaires. Il s’adresse avant tout aux jeunes ou est-il destiné à un plus large public?

Ce petit livre concerne sans doute en priorité les jeunes enfants, mais aussi à mon avis leurs parents, leurs grands-parents et pourquoi pas leurs papas! A lire le soir avant le premier sommeil ou les journées de mauvais temps!

De petits contes, «Le flocon de neige», «Le sapin vert», «Le petit montagnard»... Des thèmes simples, qui touchent notre quotidien, traités avec une certaine poésie, que pensez-vous que les enfants peuvent retenir de vos invitations au voyage dans le pays des rêves? Quels sont les secrets d’écriture pour émerveiller le regard d’un enfant?

Lorsqu'on est enfant, ou se situe la limite entre le rêve et la réalité? Il s'identifiera avec son propre vécu. C'est pourquoi le texte doit rester simple, proche du quotidien, joyeux et léger, et surtout sain, et démontrer que la vie est faite d'espoirs et d'enchantement, malgré ses difficultés. Observons leur sourire après lecture! Il en est la preuve.

Avez-vous d’autres projets, d’autres chantiers en route?

Pas de projet d'écriture dans l'immédiat, mais avec les années qui passent, après la prime enfance, l'adolescence m'inspire et pourrait donner d'autres regards à cette grand-maman? Et qui sait? Jean-Marc Theytaz «Petits contes de grand-maman» de Yvette Galetti-Fellay: Editions A la carte – Joseph Lamon, Sierre, 027 451 24 28. En vente à la Librairie Des livres et moi, av. de la Gare 31, 1920 Martigny, 027 722 20 60. Fr. 25.-

L’artiste sédunoise Yannick Bonvin Rey, qui expose à la Grande-Fontaine à Sion travaille avec attention dans ses œuvres sur le choix de ses pigments, leur traitement, leur mise en place: sa peinture demande que l’on s’en imprègne, qu’on l’habite, qu’on la traverse, que l’on laisse ses vibrations se développer en ondes pulsionnelles et pénétrer notre «être intérieur».

Yannick Bonvin Rey travaille depuis plusieurs années à Genève et a suivi l’enseignement de Fabrice Glasbrenner.

 Pour sa deuxième exposition à la Grande-Fontaine elle a opté pour le thème du «Voyage», «l’action de se rendre ou d’être transporté dans un autre lieu.»

L’artiste qui a déjà exposé à Genève, Carouge, Fribourg... fait appel à travers sa technique et ses choix picturaux aux «strates profondes de l’homme, aux régions de son inconscient, à ses pulsions archaïques et leurs émergences à travers la mémoire ou le rêve.»

Ses toiles ouvrent des chemins de concentration, de tensions internes, de retour dans les circonvolutions complexes de la mémoire native, du cri originel qui nous a conduits vers la Vie.

Une infinité de notations et de nuances dans les tonalités et les valeurs, des paysages abstraits qui se conjuguent aussi avec des constructions figuratives, le spectateur trouve avec les œuvres de Yannick Bonvin Rey un univers riche et profond dans lequel les atmosphères ont le pouvoir de nous faire voyager. JMT

Le Chateau Villa à Sierre a vécu en son temps une exposition originale sur le Val d’Anniviers avec les oeuvres du peintre Roger Theytaz.

«Dominique Fornage m’a invité dans les salles magnifiques du Château, je ne pouvais décemment refuser. Une occasion unique pour mettre en perspective plus de 120 tableaux avec une soixantaine de fusains de lieux-dits du Val d’Anniviers, avec chaque fois des données paramètres précis, des endroits très souvent disparus aujourd’hui, des ponts qui se sont effondrés, des bâtisses typiques que l’on n’a pas rénovées, des hameaux entiers croqués dans l’ambiance pastorale et conviviale de la désalpe...»

 Roger Theytaz est un personnage qui sort de l’ordinaire: après avoir suivi les Beaux-Arts il effectua diverses professions pour faire vivre sa famille tout en demeurant toujours passionné par la peinture et le dessin.

Amoureux d’Anniviers, du type de vie rurale que l’on y menait, avec la transhumance, les «remuages», les fenaisons, les travaux de la terre qui rythment le quotidien , Roger Theytaz se retrouve un peu dans le giron de ces artistes sierrois comme Jeannette Antille, Christiane Zufferey, Luc Lathion qui ont animé la vie artistique sierroise durant des décennies, avec authenticité, vérité, fraîcheur, vigueur.

L’artiste a ainsi accordé dans les salles du Chateau une place privilégiée aussi au thème de l’eau, du glacier, tout en se lançant aussi avec réussite aussi dans le portrait et les natures mortes.

Ses travaux sont réalistes, ils parlent avec franchise et directement sans pour autant être dénués d’une grande sensibilité. Bernard Crettaz parle de Roger Theytaz comme d’un grand amoureux du folklore authentique et de sa peinture comme «un monde de douce nostalgie». «Un homme de bon sens, un voyageur solitaire, un nomade que hante un apocalypse de glace , d’eau et de feu.»